Desde el Otro Lado del Mar

Juan Suárez Proaño.(Quito, Ecuador, 1993)Poeta y editor. Licenciado en Comunicación y Literatura por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador con un estudio sobre la poética de la enfermedad en la obra de Ileana Espinel. Ha publicado los poemarios Lluvia sobre los columpios (2014), Hacen falta pájaros (2016, El Ángel Editor), Nos ha crecido hierba (2018, El Ángel Editor) y El nombre del Alba (Nueva York Poetry Press, 2019). Consta en la antología Seis poetas ecuatorianos (Editorial Caletita), publicada en México; y en la Antología de Poesía Española Contemporánea Y lo demás es Silencio Vol. II, publicada en Madrid, en el 2016. Está incluido en la selección de poetas ecuatorianos «Voices form the center of the world» realizada y traducida por la poeta Margaret Randall. Su poemario “Las cosas negadas” obtuvo el Premio Nacional de Poesía Paralelo Cero 2021. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Nacido en Nonogasta, Dep.Chilecito, Provincia de La Rioja, Argentina, el 5 de febrero de 1947, donde comienza a cursar la escuela primaria.Y su formación artística se inicia junto a sus estudios, en la Escuela Nº 3 “Joaquín V. González”, donde comienza danzas folklóricas con su maestra, Estela Scaglioni y al año siguiente teatro y música con Juana González Goitia de González, su maestra por entonces.A los 10 años, cuando se traslada con su familia a Capital Federal habita la casa de Agüero y Berutti donde residen los herederos de Estanislao Del Campo, con quienes convive más de una década.Completa sus estudios primarios en la Escuela “Cornelia Pizarro” en Peña entre Agüero y Laprida y comienza el secundario en la Escuela “Revolución de Mayo” para trasladarse luego al Colegio Nacional Sarmiento.Apenas cumplidos sus 12 años ya es discípulo de Ernesto Cabeza, entonces integrante de Los Chalchaleros, en su domicilio de Ugarteche esquina Las Heras, donde frecuenta a varios conocidos referentes de nuestra música, como Atahualpa Yupanqui, Eduardo Falu, el Payo Sola, Polo Giménez, el Cuchi Legizamon, Abel Figueroa, entre otros.Ya en esa época comienza a escribir sus primeras composiciones y toma clases teóricas de guitarra clásica en “La Guitarrística Argentina”, en Rodríguez Peña y Charcas, con Maria Luisa Anido y el dúo Pomponio–Zarate, además de clases prácticas con el Profesor salteño Lucio Núñez.Estudia 7 años danzas folclóricas en el Colegio Nicolás Avellaneda, en Talcahuano y Viamonte, dirigido entonces por la Profesora Marta Jeiman Rodríguez y funda, junto a Miguel Farro, Eduardo Ventura, Pedro Pino, Homar Diaz “El Turco” y otros, el conjunto folclórico “Los Colorados del Monte” que debuta en 1962 en la Peña El Chasqui del Club Comunicaciones.Con este grupo participa también en el programa televisivo “Guitarreada Crush” conducido por Antonio Carrizo, del cual surgen, entre otros, Víctor Heredia y Hugo Carregal.En el ‘67 se presentan en el Auditorio del Teatro Municipal de Mar del Plata integrando junto a Omar Moreno Palacios, Víctor Noguera, Jorge Lisandro y Oscar Murillo con Maria Elena Ballesteros, el elenco de la compañía de danza y música folclórica “La Cacharpaya”, que crea y dirige Mariela Reyes. madre de Hernán y Robustiano.Disuelto este grupo, continúa su trayectoria como guitarrista con varios reconocidos solistas de esos años, como Abel Figueroa, Tiano Araoz, Paíto Guerrero, Hernán Ríos y Rosendo Arias, y es revelación del Festival de Cosquín 1970 con el Chino Martínez, que fue la gran figura de ese encuentro.En abril de ese año viaja a París donde se radica y prosigue su carrera artística, creando el conjunto “Los Argentinos”, que comienza a destacarse en el elenco de “L’Escale”, conocido como el Templo de la Música Latinoamericana en Europa, de propiedad de “Los Machucambos”. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Héctor Berenguer, nacido en Rosario, Argentina, es poeta y animador cultural, autor de varios libros de poesía con traducción, dos al francés y dos al italiano, logrando también ser traducido en el “Almanaque Mundial de Poesía” que se distribuye en todo el mundo desde hace años. Cuenta con ediciones de antologías como poeta de Argentina, una de ellas es “Poesía argentina contemporánea”, que fuera el libro más leído en Estados Unidos en el rubro “Poesía extranjera”, editado por Vaso Roto de España.Ha editado en su ciudad libros de poesía y colabora con revistas. Codirige una revista llamada “Puro Verso” de distribución gratuita en la provincia de Santa Fe con una tirada muy importante, 5000 ejemplares, y dirige -siendo una de sus mayores motivaciones actuales- desde hace 21 años el ciclo más importante del interior de Argentina, “POESÍA EN EL CÍRCULO” en el teatro El Círculo de Rosario.Pero lo más importante, nos dice el poeta rosarino, es que la mayoría de su obra está inédita y hay un trabajo arduo para llegar a recopilar y luego editar todo lo hecho hasta hoy en poesía, cuentos, ensayos, aforismos.La prestigiosa Fundación Argentina para la Poesía, con sede en Capital Federal, distinguió al poeta santafesino Héctor Berenguer con el Gran Premio de Honor 2020 por su profusa obra poética, reconocida nacional e internacionalmente, y por su encomiable actividad como gestor cultural al frente de los "Ciclos de Poesías" y la "Semana de las letras y las Lecturas" desarrollados desde hace mas de veinte años en el Teatro El Círculo de Rosario. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Poeta, ensayista, traductor y coordinador de talleres literarios Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Esther GiménezPoeta española nacida en la Villa de Vallecas, Madrid, en 1979.Aunque ha estudiado varios semestres de Biología muestra en la actualidad una gran inclinación por la Filología. A pesar de su juventud se observa en su poesía un sorprendente dominio de las formas, hecho que destacó el jurado que le concedió el XV Premio de la poesía Hiperión.Su publicación del año 2000, «Mar de Pafos» se caracteriza por una concepción irónica y contemporánea del amor y la sensualidad. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Alfredo García-San Miguel de EscaladaPoeta y Gestor Culturalyo no soy un poeta de círculo. sobre todo, no soy concéntrico. no vivo enel centro de una circunferencia; y menos en un ambiente como si fuerauna ameba; y mucho menos aún en un club, o en un casino.me importa un bledo la declinación de los astros, sus círculos azimutalesme repugnan; no busco círculos mágicos para obtener poderes idem. novivo en los casquetes de los polos (ni árticos ni antárticos). ni me ufano decontemplar los círculos rojizos que rodean los pezones, diciendo que esoes amor.no me gustan los círculos viciosos, que apoyan sus discursos en teoríasinexplicables, que citan teorías inexplicadas (algunos dicen que abrir es locontrario de cerrar, y que cerrar es lo contrario de abrir, y se quedan tananchos).no creo en la cuadratura del círculo, por lo mismo: porque eso es laimposibilidad de algo.busco ser - o al menos "estar, como dice Begoña Abad, poeta": "estarpoeta" fuera de la ortodoxia que predican algunos desde sus facistoles. oestar poeta porque me siento bien.pretendo ser hetero, en todo tipo de dogmas. la "doxia" no existe en laRAE, y tampoco para mí. tampoco la quiero para mí. cada uno en sucírculo, y la Poesía en los de todos, si puede ser.(de mi poética heterodoxa) Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Antonio Portillo Casado (Jaén 1963) Poeta y funcionario.Su inquietud poética comienza en Bachillerato cuando conoce más a fondo a los poetas clásicos españoles (Lope, Quevedo, Bécquer, Espronceda, Zorrilla, Larra, etc.) y, sobre todo, cuando estudia a Antonio Machado, Miguel Hernández, Lorca, Alberti, etc.), es entonces cuando compone sus primeros poemas. Es en 2015, cuando se decide a publicar el primer poemario, Amanece copo a copo (unos poemas de juventud). Antonio cree que la poesía debe expresar belleza, conectar con la realidad, con las personas, ser sentida, sencilla. Defiende una poesía que fluya del sentimiento, que emocione, que critique, que haga pensar, que remueva conciencias, que libere al Ser Humano. En definitiva, su poesía apuesta por la belleza, el sentimiento, la crítica y la reflexión. Portillo perfecciona su lírica asistiendo al Taller Literario del poeta Enrique Gracia Trinidad.Es miembro de varias asociaciones literarias (Asociación Colegial de Escritores de España, Asociación de Escritores y Artistas Españoles, Asociación de Escritores de Madrid, Asociación de Escritores de Castilla-La Mancha (AECLM), Grupo Literario Troquel, Escritores en Red / Asociación Marqués de Bradomín (director de Red), Amigo de la Fundación Centro de Poesía José Hierro, colaborador y poeta del Círculo Intercultural Hispanoárabe (CIHAR), académico y delegado de la Academia Norteamericana de Literatura Moderna Internacional (ANLMI) en la Provincia de Madrid. Colabora con varias ongs que ayudan a las personas necesitadas y a la protección del medio ambiente. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Escritor, promotor cultural, literario y artístico, y un amante de los libros, de las personas que inspiran y que transforman y un experto en derrochar las tormentas que no son más que su vida misma.Nació en 2004 y reside en el departamento de Córdoba-Colombia. Lleva 7 años escribiendo. Es parte de un colectivo de jóvenes llamado Kiabjelú, dónde ha crecido en muchos aspectos, ha tomado las herramientas y ha conocido las personas correctas para emprender el camino de la literatura, bien dice: «Hasta que la muerte nos separe y mi sello quede plantado en muchos libros». Juan David Torres está en proceso de publicar su primer poemario, en el cuál explora una temática que le ha marcado su forma de escribir, de penetrar en el mundo y de sentir las experiencias que día a día le acechan.Guionista y conductor en Radio Casa Bukowski del programa “DESENCUENTROS”Forma parte de la Antología de Editorial Casa Bukowski “Todos los Dioses” poetas del siglo XXI Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Abogada, dibujante, ilustradora y poeta Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Poeta, cineasta y gestora cultural colombo-española. Perteneciente a una familia de artistas fue instruida en su infancia en el arte del violín. Fundadora y directora de la productora de publicidad La Huella del Gato. Ha dirigido los cortometrajes: “Elegía”, “Hotel Santa Fe” y “Beneyto desdoblándose”. Ha participado en encuentros internacionales de poesía en Colombia, Dinamarca, España, Egipto, Italia, Macedonia, Serbia y Turquía. Sus poemas se han vertido al albanés, árabe, francés, inglés, italiano, serbio, rumano. Forma parte de antologías de poesía en Barcelona, Bogotá, El Cairo, Macedonia, Madrid, Roma, Venecia. En 2015, su poema A una dama de Tsárskoye Seló quedó finalista en el II Premio Internacional de Poesía Jovellanos incluyéndose en el libro El mejor poema del mundo, Ed. Nobel, Oviedo. En 2020 le fue concedido el Premio Especial del International Festival Indjija Pro Poet. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Marga Clark, escritora y artista fotógrafa nacida en Madrid, obtiene la beca Margaret CAGE en 1963-65, para finalizar sus estudios preuniversitarios en Bennet College, Millbrook, N. Y. Realiza su carrera universitaria y cursos especializados de cine y fotografía en Hunter College y en el Centro Internacional de Fotografía (ICP), en Nueva York. Durante varios años trabaja en cinematografía y producción. En 1978 estudia "Psicología del Retrato" con el gran maestro del retrato, Philippe Halsman. Se inicia en el mundo de la fotografía con el foto reportaje y los retratos de estudio. Entre los años 1978 y 1982 es fotógrafa oficial de la Oficina Española de Turismo en Nueva York, fotografiando a diversas personalidades del ámbito político y cultural. En 1985 el MOMA de Nueva York adquiere diversos ejemplares de su primer libro de fotografías titulado: Static Movement-Movimiento estático. Sus textos poéticos acompañan las imágenes de libros de bibliófilo y carpetas fotográficas. La poesía se convierte en el elemento más esencial de su posterior obra fotográfica. En 1991 publica Impresiones Fotográficas, un libro de ensayo sobre lenguaje fotográfico, y como resultado imparte conferencias y talleres en diversas universidades españolas.En 1993-94 obtiene la beca de fotografía en la Academia Española de Historia, Arqueología y Bellas Artes en Roma, y en 2008, el premio Villa de Madrid de poesía (Premio Francisco de Quevedo), por el libro, El olor de tu nombre. Ha participado en numerosas exposiciones en Europa, Latinoamérica y Estados Unidos. Su obra se encuentra en importantes colecciones, como la del Museo de Brooklyn de Nueva York, la Bibliotèque Nationale de Paris, el Museo Español de Arte Contemporáneo de Madrid, la Col.lecció Testimoni de la Caixa de Barcelona y la Sociedad Estatal para Exposiciones Internacionales, entre otras.Su obra como poeta ha sido recogida en diferentes antologías como: Las poetas de la búsqueda (2002), Ilimitada voz (2003) y The other poetry of Barcelona (2004), Quadernario (2015). Ha impartido conferencias y talleres en universidades y encuentros poéticos, y participado en numerosos festivales de poesía nacionales e internacionales, como: La Neuviéme Èdition du Printemps des Poétes (Luxemburgo 2007), la 3ª Edizione del Festival Mediterranea (Roma 2006) y The Second Cairo International Forum of Arabic Poetry (El Cairo, 2009). Marga Clark reside actualmente entre Madrid y Barcelona.Entre sus publicaciones hay que destacarPoemas de sangre. Libro de poesía, Huerga y Fierro editores, Madrid, 2018.Amara luce. Traducción al italiano por Roberta Buffi de la novela: Amarga luz, LietoColle editore, Faloppio (Co), 2018.L'odore del tuo nome. Libro de poesía, LietoColle, editore, Faloppio (Co), 2014. Traducción al italiano del poemario: El olor de tu nombre, por Roberta Buffi; edición bilingüe.Olvidada de mí. Libro de poesía, Huerga y Fierro editores, Madrid 2014.Luzernario. Libro de poesía, Huerga y Fierro editores, Madrid 2012.Amarga luz. Novela, nueva edición por la editorial Funambulista, Madrid 2011.Campo de batalla. Libro de poesía, Huerga y Fierro editores, Madrid, 2010.Amnios, libro de poesía. OLIFANTE, ediciones de poesía. Zaragoza, 2009.El olor de tu nombre, libro de poesía. Huerga y Fierro editores, Madrid, 5/2007. Premio Villa de Madrid 2008 de poesía (Premio Francisco de Quevedo).Amarga Luz. Novela. CIRCE Ediciones, S.A., Barcelona, 3/2002 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

ELSA CROSS[Ciudad de México, 1946]. Poeta, ensayista y traductora. Se formó literariamente en el taller de Juan José Arreola, en 1964, al mismo tiempo que empezó la carrera de Filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, donde obtuvo la maestría y el doctorado en esa disciplina y donde es profesora titular de Filosofía de la Religión.Su Poesía completa (1964-2012), fue publicada por el Fondo de Cultura Económica en 2012; siete de los veintinueve títulos que incluye han recibido premios en México y otros países. En los últimos años ha publicado en México Bomarzo (2009), Nadir (2010), Escalas (2012), Atrapasueños (2014), Insomnio (2016) y Nepantla (2019) y Libro de Horas (2020). En otros países aparecieron Selected Poems (Exeter, UK, 2009), Jaguar et autres poèmes (Paris, 2009), Botgach [Baniano] (Calcuta, 2012), Naxos (Rio de Janeiro, 2014), Más rojo bajo el sol (Madrid, 2015), Beyond the Sea (Bristol, UK 2016), Amorgos Notebook (Bristol UK, 2018) y en 2019 Bomarzo se publicó en Bristol y en Roma; el Ministerio de Cultura de Italia, otorgó un premio al libro y a la traducción de Stefano Tedeschi. Su poesía ha sido incluida en más de un centenar de antologías en América, Europa y Asia.Publicó los libros de ensayo La realidad transfigurada. En torno a las ideas del joven Nietzsche (1985), Los dos jardines. Mística y erotismo en algunos poetas mexicanos (2003), “El arte de la India” en el volumen colectivo Raíces míticas y rituales de la estética y las artes escénicas en India, Grecia y México (2006), Acuario. Ensayos sobre poesía (2016), Puerta del Este. Ensayos sobre mito, arte y pensamiento de la India (2019) y muchos otros trabajos académicos en libros colectivos y revistas especializadas.Ha publicado también varios libros de traducción de poesía, así como cuentos y poemas para niños. Su traducción de Inanna. Reina del Cielo y de la Tierra, publicada por Conaculta en 2011, y que es un ciclo de poemas sobre la diosa sumeria Inanna, fue adaptada y escenificada teatralmente por Lorena Maza (2012).En 2015 participó con poemas en Topographies Dialogue entre poésie et peinture, exposición conjunta con la pintora mexicana Teresa Rubio (1960-2020), que estuvo en octubre y noviembre de 2015 en el Cloître des Cordeliers de la Sorbona, en París, también con patrocinio de la UNAM y de la Secretaría de Relaciones Exteriores.Entre los muchos premios que ha recibido, se encuentran el Premio Nacional de Poesía Aguascalientes (1989), Premio Interamericano de Poesía Jaime Sabines (1992), Premio de Poesía Jaime Sabines/Gatien Lapointe (Quebec, Canadá, 2007), Premio Xavier Villaurrutia (2007), Premio Universidad Nacional, por creación artística y extensión de la cultura (2009), Premio Roger Caillois para autores latinoamericanos (París, 2010), Medalla Bellas Artes (2012), Premio Poestate (Lugano, Suiza, 2015), Premio Nacional de Artes y Literatura, en la rama de Lingüística y Literatura, que es la máxima distinción literaria que se otorga en México, y Premio Iberoamericano de Poesía Ramón López Velarde (2019). Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Tercer hijo de los ocho que tuvo el matrimonio compuesto por el ya fallecido abogado Luis Mackenna y María teresa Dörr, Pablo estudió en el Colegio Tabancura.Luego de pasar por las facultades de arquitectura e ingeniería comercial en Chile emigra a Alemania para estudiar filosofía en la Universidad de Heidelberg.Dedicado a la literatura desde muy joven, se desempeñó a la vez en diversos oficios: trabajar en el Museo de bellas Artes, producir un canal de televisión por cable, trabajar de corredor en la Bolsa de valores, administrador de empresas Agrícolas y Forestales, Empresario gastronómico, dedicarse al movimiento de carga por trenes en la empresa Efe, hasta pintar casas.Su carrera televisiva comenzó el año 2002 cuando la productora Cuatro Cabezas lo contrató para animar la versión local del programa argentino CQC, en el cual trabajó durante tres años.En 2007 fue uno de los conductores del programa radial Levántate y anda en Radioactiva, y protagonizó junto a Rafael Cavada, Blanca Lewin y Roka Valbuena el programa televisivo llamado La Liga. Al año siguiente se cambió de radioemisora, para conducir junto a Felipe Bianchi el programa Vueltas por el Universo, en Radio Universo, del que decidió retirarse en marzo de 2009. Estuvo al mando de Nadie está libre y En primera persona, además de ser conductor cultural del programa reality de época «1910». En 2010, regresa a Mega.Fue columnista y entrevistador de la revista Caras, y jurado del programa Psíquicos, de Chilevisión, desde el año 2012. En octubre de 2012 animó el reality show tipo dating llamado La bella y el geek y al año siguiente condujo Trepadores, en Mega.​En septiembre de 2015 volvió a la pantalla chica, esta vez convertido en conductor del programa cultural Ojo con el Libro, del canal ARTV que de paso dirigió.Fue partícipe permanentemente del programa estelar Llegó tu hora. El programa ha contado con la participación desde el Presidente Sebastián Piñera, hasta las más connotadas figuras del espectáculo, del periodismo, de la actuación y de la política chilena.Hoy sigue relacionado con programas de corte político y dedicado a la literatura.ObrasPapas cocidas, poesía, Santillana, 2001Cuarenta noches, relatos, Planeta, 2006Anatomía del amor perfecto, poesía, Pehuén Editores, 2008; prólogo de Raúl Zurita​Cuesta arriba, cuesta abajo, poesía, Pehuén, 2015 Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Profesor de la Facultad de Derecho de la Universidad de Valladolid. Investiga en diversos campos del Derecho internacional privado, así como en áreas interdisciplinares como la informática jurídica, la tendencia de Derecho y literatura así como las relaciones entre el derecho y la antropología. Desde sus inicios examina la génesis de las normas jurídicas en los diferentes ámbitos así como las construcciones sociales que produce el Derecho.4​Ha publicado artículos científicos en libros revistas. Fue compilador y autor del libro La libertad del dinero (Germanía, Valencia, 2003), y codirigió, junto a Luis Díaz Viana, el volumen colectivo El patrimonio cultural inmaterial de Castilla y León: propuestas para un atlas etnográfico (CSIC, Madrid, 2016).​ Es director de la Cátedra de Patrimonio Cultural Inmaterial Europeo de la Universidad de Valladolid,​ así como del Doctorado en Ciencias Sociales de la Universidad de Mindelo en Cabo Verde. Fue fundador de los Simposios de XML legislativo e Informática Jurídica Documental en España, como consecuencia de las investigaciones en el campo del XML jurídico y de la informática jurídica.Poesía y literatura de Javier DámasoComo ha señalado el escritor y crítico, Antonio Piedra, al lado de su trayectoria profesional, ha discurrido una permanente inquietud artística que, ya a principios de los ochenta, quedó plasmada en verso. Pero no sólo es poesía lo que aflora, pues en esa época fue también actor (1981-1985) y director escénico (1983-1985) de la Compañía de Teatro Aristófanes de Valladolid. En abril de 1988 organizó y dirigió las Primeras Jornadas de Poesía en la Universidad. Desde el año 2017 organiza anualmente, con el Ayuntamiento de Valladolid, las Jornadas de Poesía en Valladolid. Pertenece, poéticamente, a la llamada generación de la transición de Valladolid, de los años 80.En 2011 obtuvo el Segundo accésit del I Premio Francisco Pino de Poesía Experimental, por un conjunto de cinco poemas titulado Incluso sin palabras. Ha editado, además, Tras el cercado, Editorial Páramo, 2016 (junto a dibujos de J.C. Sanz Belloso); y Frágil Refugio (libro de autor, junto con creadores plásticos), 'Proyecto Arte', Valladolid, 2016; Poesía en Vivo, Editorial Páramo, Valladolid, 2017; en la de poetas de Valladolid, de la 'Revista Piedra del Molino', n.º 28, Arcos de la Frontera, Cádiz, primavera de 2018; y como expresión de la influencia de la generación Beat en España, en la antología de la revista Alameda 39, n.º 4, Huelva, octubre de 2018. Ha publicado también en diversas revistas españolas y realizado colaboraciones con artistas y creadores, así como participado en exposiciones artísticas colectivas con poesía visual. Ha realizado lecturas y presentaciones de sus libros y poemas, entre otros, en Buenos Aires,​ Lima,​ Trujillo (Perú), Azul (Argentina),​ Barcelona,​ Madrid​ y otras ciudades españolas.​ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Ensayista, poeta, escritor de aforismos, traductor Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Verónica Aranda (Madrid, España, 1982) Es licenciada en Filología Hispánica, gestora cultural, traductora, antóloga, viajera, fadista. Y Poeta.Ha vivido en Italia y en Bélgica, durante nueve años, donde estudió en el colegio inglés St. George’s y en la Escuela Europea respectivamente. Tiene el título de Bachillerato Internacional por la Escuela Europea de Bruselas. Habla y escribe correctamente inglés, francés, italiano y portugués y tiene un nivel intermedio de alemán. Es licenciada en Filología Hispánica (especialidad en Literatura Hispanoamericana) por la Universidad Complutense de Madrid y cursó su último año de carrera en la Universidad de Lisboa, con una beca Erasmus, donde hizo un trabajo de investigación sobre el Fado y su mitología y combinó la creación literaria con la interpretación de fados en varias Casas de Fado profesionales y de aficionados. Asimismo, grabó el cd Oficina de canto de fados, Alfama, 2005, junto con otros fadistas y los guitarristas Manuel Caleira y Vital d’Assunção.Ha recibido los premios de poesía Antonio Carvajal de Poesía Joven, Arte Joven de la Comunidad de Madrid, Antonio Oliver Belmás, Miguel Hernández, Ciudad de Salamanca, Ciudad de Pamplona, Leonor y el Accésit del Adonáis, entre otros.Entre la docena de poemarios que ha publicado, destacan: Tatuaje (Hiperión, 2005), Cortes de luz (Rialp, 2010), Café Hafa (El sastre de Apollinaire, 2015), Épica de raíles (Devenir, 2016), Dibujar una isla (Reino de Cordelia, 2017), Cobalto oscuro (Cénlit, 2020), Humo de té (Diputación de Soria, 2021) y el poemario infantil Islas Galápagos (Aguadulce, Puerto Rico, 2019). También cultiva el haiku, el microrrelato y la literatura de viajes.Ha traducido a los poetas Yuyutsu RD Sharma, António Ramos Rosa, Maria do Rosário Pedreira, Clarissa Macedo, Salgado Maranhão, Firas Sulaiman, Michel Thion y Flaminia Cruciani.En la actualidad dirige una colección de poesía latinoamericana actual (“Toda la noche se oyeron”) en la editorial Polibea y prepara su tesis doctoral sobre La representación de la mujer en la copla y en el fado, en la UAM. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Narrador, poeta, ensayista, traductor, guionista y dramaturgo Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Traductora, poeta, poeta visual y rapsoda Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Radio Casa Bukowski en un homenaje póstumo a Fernando Marías(Bilbao, Vizcaya, 13 de junio de 1958-Madrid, 5 de febrero de 2022)​ fue un escritor, guionista y editor español.En 1975 se trasladó a Madrid para estudiar cine desde su Bilbao natal.Su primera novela, La luz prodigiosa (1990), ganó el Premio Ciudad de Barbastro. En 2001, con la novela El niño de los coroneles, ganó el premio Nadal. Escribió junto al también autor bilbaíno Juan Bas la serie Páginas ocultas de la Historia, y los guiones de las películas El segundo nombre (Paco Plaza, 2001) y La luz prodigiosa (Miguel Hermoso, 2003), sobre su propia novela. Con su novela La isla del padre ganó el Premio Biblioteca Breve 2015. Era autor de Cielo abajo (Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil en 2006).Como editor publicó Frankenstein (Alrevés, 2018), homenaje colectivo de relatos, ilustraciones y música a la novela de Mary Shelley, y Como tú, 20 relatos + 20 ilustraciones por la igualdad (Anaya, 2019).Fue fundador del colectivo artístico "Hijos de Mary Shelley"​ e ideó propuestas como la agencia de experiencias culturales "Diodati se mueve".En teatro produjo El hogar del monstruo, estrenada en 2016 en el Centro Dramático Nacional bajo la dirección de Vanessa Montfort. Escribió la adaptación teatral de la novela Los santos inocentes. Durante años subió al escenario junto a Espido Freire para interpretar el dueto de monólogos Esta noche moriremos.Falleció en la madrugada del 5 de febrero de 2022 a causa de una hepatitis autoinmune, que puso fin a su vida a la edad de 63 años. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Grissel Gómez Estrada (Ciudad de México, 1970). Doctora en Letras mexicanas (UNAM). Especialista en literatura de tradición oral mexicana y Cervantes. Obtuvo el Premio de Poesía UAM 96 y una mención honorífica –como segundo lugar– en el Premio de Poesía Efraín Huerta, 1997. Ha publicado los poemarios: Los clavos de fuego de la noche,Poemas de neurosis y antineurosis, Otra vida y La vampira despliega sus alas. Asimismo, su obra poética ha aparecido también en publicaciones periódicas como Horizontes poéticos (revista rumana), Periódico de poesía, La Otra, Blanco Móvil, Alforja, Luna Zeta, Cantera verde, Ostraco, Diturna, Uno más Uno, La Jornada, entre otras, y en las antologías Mujeres poetas en el país de las nubes, Cartografía de la literatura oaxaqueña actual, No me preguntes cómo pasa el tiempo. Región de ruina (poesía, 1970), y Dolor, humor y erotismo. Antología poética. En la actualidad, es profesora-investigadora de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México y miembro del Sistema Nacional de Investigadores. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.